除了跳竹竿舞,还有哪些民族舞蹈?

民间舞蹈是劳动人民在长期的历史过程中创造、积累和发展起来的,在群众中广泛流传的一种舞蹈形式。民间舞蹈与人们的生活密切相关。它直接反映了劳动人民的生活和斗争,表现了他们的思想、感情、理想和愿望。由于人们生活工作方式、历史文化心态、风俗习惯、自然环境的差异,形成了不同的民族风格和地域特色。世界上每个国家和民族都有自己不同风格和特点的民间舞蹈。欧洲芭蕾中的民间舞一般称为代表舞或人物舞,经过专业处理,使之与芭蕾舞的风格和谐统一。

木鼓舞木鼓舞是古江方白苗族的一种祭祀舞蹈。木鼓是唯一的伴奏乐器,鼓手敲打它,形成复杂多变的舞曲曲调。节奏是四六拍。舞蹈动作有五种,一种是运气好,前进三步,后退三步,左转,然后转身;二是略偏南,进退两步;三略占优,踏三岁,左转,跳三步;第四,稍微高一点逃跑,向左两步,向后两步,再往前走;第五天,有点高,前面跳两步,右边跳三步,左边跳两步,然后来回跳。以臀部为支点,头、肩、手、腰、腿、脚自然地扭、摇、踢、转,往往形成鲜明的对比。木鼓舞最大的特点是疯狂,处处强调粗犷奔放的动作,比如冲向柿子树,摔下悬崖。木鼓舞表现了苗族先民迁徙的艰辛历程和精神风貌。舞者多为青年男女;围着鼓跳舞,跳舞,旋转。人多的时候里外几圈,里面是女人,外面是男人。而且累的可以休息,新人随时可以加入。

古漂舞“古漂舞”是流行于丹寨县雅会地区苗族村寨中最古老、最原始的舞蹈,带有祭祀和自娱性质。古瓢舞因古瓢琴伴奏而得名。古瓢琴用松木雕刻,形似家用水瓢。钢琴面板有四个音孔和一个音柱,从面板直接插入* * *发声盒。古代的瓢琴不仅是男青年跳舞的道具,也是舞蹈中唯一的伴奏乐器。古瓢舞一直是绕着一圈跳,两个男人拉着古瓢,四个或四个以上的姑娘一起跳。更多的人围在两个圈子里:老人和男孩子在外面,一边弹一边跳,一边抱着钢琴;女孩在房间里,踩着“踩歌厅”的舞步,时而顺时针旋转,时而逆时针移动,膝盖微微颤抖。无论舞步如何变化,女孩的手始终弯着两肘,在胸前和腹部前不停地上下移动。舞步的变化是基于音乐的变化。有二拍、三拍、五拍、七拍,节奏是2/4和3/4的不规则组合。主要动作的名称有跳圆、立(踏)、挂(前后左右转)、掠(踏二胡路调)、拼(仿鬼舞)等等。

踩鼓“踩鼓”是苗族民间舞蹈的形式之一,也是一种祭祀舞蹈。伴随着铜鼓和木鼓。舞者一般围成一个圈,内圈是女性,中间是大鼓。一两个人拿着鼓棒敲鼓。舞者面对圆圈,随着鼓的节奏慢慢变换不同的舞步。当他们闻到鼓声时,他们的手会自然地摆动和跳舞。鼓的节奏多为4/4或3/4拍,欢快、轻松、活泼,表现了苗族人祭祀祖先和丰收后的欢乐心情。

板凳舞“板凳舞”是苗族人酒后纯粹自娱自乐、热情奔放的形式之一,是体育与舞蹈的结合。一人或多人持板凳,互相击鼓,大家围着跳舞。鼓点一般采用4/4、3/4拍的节奏,人时而聚时而散,舞蹈动作幅度大,粗犷豪放,扣人心弦,表现了苗族豪放好客的气质。

苗族芦笙舞“芦笙舞”是黔东南苗族中最流行的带有祭祀和自娱性质的舞蹈,深受男女老少的喜爱,并由此形成了苗族独特的审美观念。那些能歌善舞的青年男女被视为聪明,反之则被视为不思进取。

在较古老的芦笙舞中,舞者围成一个圆圈,由两个或两个以上的男舞者吹笙领舞。所有的舞者都是女性,身着盛装,舞蹈的旋律跟随领舞者。舞步有三步、五步或七步。舞池中,姑娘们头戴金光闪闪的银角,头戴白银花,身着饰有银饰的服装,随着舞曲的变化,里外整齐地转动着,给人一种庄重整洁的感觉。现代芦笙舞融入了汉族的秧歌、花灯、茶事和苗族的“踩鼓”技艺和动作,以灵活的舞步和清新欢快的舞蹈,表现了苗族人民生产生活的内容,以及他们豪迈朴实的性格和健康向上的感情。

多叶舞多叶是一种大型的二人转。侗语“多”有载歌载舞之意,“耶”是引众之歌。道尔是一个领域里几十到几百个年轻男女之间的二重唱。早在宋代就有“陈、袁、荆州”。农闲时一两百人是曹,手拉手唱歌,吹笙牵着几个人。这显然是古代侗族“多耶”的反映,说明“多耶”已有近千年的文字历史。道尔舞蹈的程序是,身着古装的翟老带领着盛装的年轻人入场,然后绕三圈,再对着场地绕三圈。自然是姑娘们手拉手组成内圈,罗汉们组成外圈,翟老坐在田里。有些地方,手牵手,有些地方,手牵手。女孩们开始随着《师洋》的主唱向右移动,一步一个脚印。唱真言时,双手有节奏地前后摆动,唱衬字时,双手和谐地抬起;当姑娘们唱歌时,罗汉们会随着她们自由地转圈。姑娘们唱完,一个罗汉喊了一声“哟——”,跟着所有的罗汉都“唉!”在“呦-唉”的声音中手牵手,有节奏地向右移动,跟着主唱回答姑娘们唱的歌词中提出的问题。

赐鱼舞赐鱼舞是“接官”活动中的一种原始渔猎舞。他装扮成原始人,拿着一根装有酸菜鱼的棍子,对着一个正在观看的人跳着武打原始舞。这个人必须走进田野,与原始人共舞。当脚步、头部、手势配合时,“原始人”抓到的酸菜鱼正好落入对方口中。这时候“原始人”就去夹鱼给另一个人。如果双方步调不一致,一场鱼舞需要很长时间才能结束,所以。许多侗族村寨的大多数年轻人都会跳这种武术舞蹈。

舞狮是侗族人民在春节期间举行的一种舞蹈活动,主要分为庆舞、醒狮、青狮三种形式。庆典舞蹈是舞狮队挨家挨户舞狮庆祝节日。狮子到了一户人家门前,主人用竹竿鞭炮迎接。狮子立刻在门前起舞。主人给了红包钱,狮子叼在嘴里。然后他向他道谢。鞠躬,后退三步,离开。去别家庆红舞狮是一种场面较大的狮猴舞,因狮模的红头而得名。两个人分别跳狮头舞和狮身舞,模拟狮子翻滚跳跃等姿势和情绪。与狮共舞很吵,还有很多猴子表演者。他们围着狮子跳来跳去,玩耍。有时候狮子会突然生气,咬一只小猴子。大猴子匆忙赶来救援,紧紧抓着小猴子的尾巴,其余的猴子把前者的尾巴一个一个拖成一长串,拼命拖回来。红舞狮场面温馨,充满生活气息。青狮本质上是一种大型激烈的武术表演赛。因舞狮队所跳的狮子模型有一个绿色的头而得名。绿头狮子象征着雄狮。因为狮子具有攻击性,所以在表演过程中随时都有抓狮队来抓狮头。正因为如此,武功一般的舞狮队都不敢带着青狮头出去表演。青狮在现场表演,四面都有实力强大的玩家扮演神兵天将,手持刀、枪、戟等18种武器,各自舞成八卦阵,随时准备应对突然袭击,保护狮子。这种舞狮比赛如今已经很少上演了。

舞龙灯是在正月举行的庆祝活动。舞龙者的步伐一致,手势和谐,与舞龙者的动作一致,使龙随龙宝起舞,在各家门前表演各种动作,庆祝。

侗族芦笙舞和笙曲一样已经消失,现在主要分为表演舞和狂欢舞两种。表演舞蹈主要表现在舞步的变化。当笙曲从一段换到另一段时,握笙的上身、头部、双手和手臂随之换成右摆舞。这种笙舞主要是笙队自弹笙或在进行曲中缓缓入场的芦笙舞。芦笙狂欢舞是在赛升坪上举行的大型芦笙舞蹈。这种芦笙舞节奏感强,动作迅速,感情奔放,犹如电闪雷鸣,风一吹,气氛如火,十分热烈。

长谷朝鲜族和苗族民间舞蹈。它有着悠久的历史。敦煌北魏时期(公元386-534年)的壁画中,就有打击乐器和鼓类的音乐画面。韩国人是受鼓励的,大部分都是为女性表演。跳舞时,舞者将长鼓放在身前,左手拍打鼓面,手拿细竹筒鞭敲打鼓面,边打边舞,十分优美。中国、湖南、广东、广西的苗族、瑶族也喜欢长鼓舞。一个舞蹈演员用左手水平握住小鼓的中间,上下翻转,用右手敲打鼓面。也有男舞者在他面前绑鼓,双手击鼓,翩翩起舞。一般有两种玩法:“温长谷”和“武长谷”,前者软;后者的动作粗糙而迅速,表现出更多的劳动和生命。

扇子舞是韩国人民中流行的一种舞蹈。据说流传了近Z千年。起初是独舞或二人转,后来演变成群舞。以扇子为道具,主要动作有“活阳舞”和“西蜜舞”。伴随着慢节奏的音乐,舞者在潮涌中起舞,用手中的扇子组成美丽的图案,表现出强烈的民族特色。

扇子舞,又称“白鹏舞”,也是哈尼族的民间舞蹈,流传于云南红河南岸的哈尼族地区。传说与纪念白鹏有关,当地人认为这是和平与自由的象征。这是一个神的集体舞蹈。舞者穿着白色的衣服,双手拿着羽毛扇。跳舞时挥舞扇子,模仿白鸭子的飞翔姿势,动作优美柔和,富有地方和民族特色。

农乐舞:韩国传统民间舞蹈。它历史悠久,由狩猎胜利后的舞蹈演变而来。在农耕开始或结束时,多跳这一舞。流行于延边地区。原来,朝鲜农村盛行的是农业乐队,他们用小锣来聚集劳动力。集会结束后,用农乐旗领路,一路上吹着打着,在地里跳着舞,把旗插在地里,人们排队从事劳动。劳动中,有人领着劳动歌,配合着节拍;休息时,人们围成一圈,在锣鼓和长鼓的伴奏下跳舞。下班后跳舞回村。跳舞时,舞者把长鼓挂在身前,左手拿着铃鼓敲打鼓面,右手拿着棍子敲打。两手交错,拍击舞动,五花八门。妇女跳舞时,手持小单鼓,舞蹈充满欢乐和活力。男人跳舞时会戴一顶“大象帽”,帽顶上有一个长约3英尺(最长的超过一英尺)的“大象尾巴”纸条。转“大象帽”是最出彩的部分;一边击鼓,一边大力摇头,眼球滚动优美动人,使“象尾”绕身旋转,舞蹈风格活泼,由慢到快,形成高潮。伴奏乐器有长鼓、法国鼓、小锣、大锣、唢呐、胡笛等。舞蹈动作都是小锣指挥。

新疆各族人民能歌善舞。“麦西来甫”是一种群众基础最广泛的维吾尔族歌舞。根据基地城市的不同,“喜来福”分为很多类别。喀什市买买提县的“多朗麦西来甫”最为著名。其音乐为“多浪木卡姆”,用多种传统民族乐器演奏,配以以情歌、民谣为内容的传统民歌。它的舞蹈包括独舞、二重奏和群舞。舞过五六轮,进入娱乐阶段,包括献茶、比诗、抢带、唱山歌、判案。“多郎麦西来福”一般有六种内容:喜庆麦西来福、喜庆麦西来福、集体麦西来福、邀请麦西来福、补偿麦西来福、和解麦西来福。从形式上看,有同龄人之间轮流举办的麦西来夫,郊游的麦西来夫,少女和女青年之间的麦西来夫,冬天同龄人之间举办的麦西来夫。

踢踏舞藏族民间歌舞,原为宫廷舞。跳舞时用脚跳,硬底鞋,手臂随脚动,伴有弓身、转身等动作。,根据音乐的节奏踢腿跳舞,表达自己内心的感受。踢踏舞由长笛、扬琴、七弦琴、铃铛和秦越伴奏,并伴有民歌。歌词生动,曲调流畅,舞蹈动作生动,节奏由慢变快。当它达到高潮时,突然以结束步骤结束。

阿西月跳也叫“阿西月跳”或“月西月跳”,是彝族阿西人和撒尼人的民间舞蹈。流行于云南弥勒、鲁南、湖西等彝族地区。传说很久以前,阿西人居住的地方发生了一场大山火。大火在库亚燃烧了九天。阿西西打了库亚九天,火还是没灭。地面被大火烫伤,灭火的人不停地换脚或者单脚跳着继续拍打,终于把火扑灭了。为了庆祝胜利,大家拉三弦,吹笛子,模仿打火时的样子,换脚跳舞。这就是流传至今的“Xi跃过月亮”。“跳月”是汉人起的名字,阿西人口“跳”。它已成为青年男女社交和娱乐活动的主要形式。在春节、火把节和国庆节的晚上,青年男女聚集在松林或草坪上。男人演奏大小不一的三弦和秦越,吹笛子,和女人跳舞。姑娘们手拉着手,拉成一圈,左右摇摆,拍手想到节奏,旋转起舞。主要动作是跳三步,停两拍,脚向前抬,拍手,同时原地跳。舞蹈步伐矫健,节奏鲜明,旋律优美,整个舞蹈充满了热情和欢乐。

孔雀舞是傣族民间舞蹈的一种,历史悠久。流行于云南傣族地区。傣族人把孔雀视为吉祥的象征,通过跳孔雀舞来表达美好的祝愿。民间孔雀舞的表演形式比较简单,一般只有一两个人跳,伴有象脚鼓、锌锣等。表演者装扮成孔雀,其舞蹈动作多是对孔雀动作的模仿和美化,动作矫健,形象优美,感情细腻,舞姿优雅。解放后,经过加工改进,服装也得到了改进,增加了许多新的动作。通过膝盖的轻柔起伏,身体和手臂的多彩三向弯曲,刚柔并济的动作节奏,小腿的敏捷运用,抬空、收腹、挺胸、抬头、抬眼的巧妙配合,使舞蹈更加优美。

据史料记载,摆手舞起源于商周时期巴人的军事战舞。西汉时,巴人的这种军事战舞成为汉代的宫廷舞曲,称为巴渝舞。梁恢复了名字,改成了舞。唐初,巴渝舞被列为崇高的音乐。从汉代到唐宋,巴渝舞一直在民间经久不衰。摇摆舞可分为大波浪和小波浪。小型摆手舞每年一月举行一次,主要表演农耕、渔猎活动。大波浪每三年举行一次,内容以小波浪舞为主,加上皮西兰卡普表演的军战舞。跳摇摆舞时,要吹大土喇叭、唢呐、打锣、打钹、打鼓、放三眼炮、放鞭炮。人组成一个圈,男的在外圈,女的在内圈。除了圆圈,还有圆柱,人字队,各种图案队形。跳舞的人数不确定,可以自由来去。这个动作需要手在肩膀上摆动,膝盖弯曲和振动,手和脚沿着边缘移动。舞蹈简单,音乐活泼。一边用手跳舞,一边要唱摇手之歌。其歌词有由来已久的固定歌词,也有少量即兴创作的新歌词。人们载歌载舞,气氛热烈,有浓郁的土家族风味。

土家族的祭祀舞蹈。老人去世后,鄂西土家族以跳丧的方式祭奠老人,湘西土家族则播放丧歌跳牌。与此同时,所有的舞蹈都在哀悼中跳跃。鄂西的丧舞最具特色。一般是一个人在灵前击鼓领唱,另外两四个人两人一组载歌载舞,送葬者多为男性。内容包括历史、制作、爱情等。,而且大部分都是即兴作词。动作多模拟鸟兽和人类的劳动和战争,如一只燕子衔泥,一只老虎下山,一个美女梳头。头、手、肩、腰、臀、臂、脚一起动,还可以边跳边唱边喝。主要动作要求是八字步,手绕,腰弯,膝弯,臀摆。动作夸张,简单粗暴,具有阳刚之美,塑造的形象生动逼真。丧舞的唱腔时而高亢激烈,时而低沉舒缓,但整个舞曲欢快,毫无悲凉感。

花鼓子是在节日和闲暇时表演的一种庆祝和娱乐舞蹈。没有伴奏,没有化妆,男女都上台,拿着手帕和小扇子跳舞唱歌。内容以唱爱情为主,歌词可以即兴创作。还有十恋、十思、探郎、正月春节等传统唱段。整场舞蹈轻盈,配上精彩的歌词,舞者用手做出各种搞笑的动作,气氛活泼热烈。

巴别塔编钟舞是湘西土家族流行的祭祀舞蹈,是当地祭司在祭祀、祭奠死者和攒钱时跳的。舞者身穿八罗裙,头戴凤冠,右手持角(或舞刀),左手持铜铃,载歌载舞,时而与围观者合唱。甜编钟舞有坐厅和走厅两种。坐在教室时,当地老师坐在凳子上用手完成动作,动作较少。大厅要求舞者不停地走,不停地跳,动作很多。歌词多为固定歌词,包括喂马、逗马、装鞍、跑马、下马、入坑跳水、赛马场敲钟、过门槛、打魔厅、跳莲花等。舞蹈粗犷而古老。又称“柴舞”、“竹舞”。它是黎族民间舞蹈的一种,流行于海南岛黎族地区。一般在“忆印象”(黎族传统节日)、卧日(即当佛)、间歇劳动或农闲时的晚上举行。跳舞前,人们把两根4米长的竹竿作为垫架,放在院子里,或放在晒谷场里,或放在平坡上,间距约2.5米,竹竿上横放4、5对3.5米长的竹竿(或杆子)作为跳杠。舞蹈时,四五个人蹲伏在席架两侧,每人双手握住竹竿(或杆子)的末端,敲打席架,在头顶有节奏地开合。让它听起来响亮悦耳。舞者(单人或双人等。)利用每对竹竿(或扁担)敲在席架上或打开的瞬间,双脚不断更换,在躲避双杠(或扁担)撞击的各种危险的同时,敏捷地上蹿下跳,前后跳跃,左躲右拐,下蹲,跳出各种优美的动作。当一对舞者灵巧地跳过各种危险时,拍竹竿(或杆子)的人大叫“嘿!呵呵!”如果跳舞的人跳不过各种危险,被竹竿(或杆子)抓住,会引起大家哄堂大笑。张合打打垫架时,一般分五轮,由慢到果断,由低到高。