萧中山符玲潭州红梅翻译赏析
宋朝:姜夔
当人们落在高祥月亮周围。斜花树小悲。谁知道一个春天发生了什么？东风冷，香远。
海鸥在过去游荡。遥怜花与可可，梦与梦。九疑云破魂。相思的血，都沁绿了枝头。
译/译萧中山符玲潭州红梅
翻译萧中山符玲潭州红梅
走在湘江岸边，感觉月亮快要掉下来了。河岸的梅树歪歪斜斜，小花枝开放，满是忧伤的涟漪。谁知道一个春天梅花的惆怅？寒冷的东风吹来。梅花很快就会凋谢。
当海鸥离开时，过去的事情就变了。我只能从远处怜惜那些美丽的花朵和告别的梦。九嶷山云雾飘零，娥皇女英垂泪，相思血泪浸在青竹枝上。
萧中山符玲坦洲红梅札记
1.萧中山陵:萧中山，又名小虫山和六色心。唐人常用此调写宫女之苦。薛词是《词》中的主体。双音58字。上片四句，下片四韵。第一句比第一句少，其余句子都一样。还有57字和60字，都是异体字。
2.潭州:今湖南省长沙市。
3.湘:湘江，流经湖南。
4.嘿:岸上。
5.qiàn裙:绯红裙。女人的。
6.伊一:模糊的眼神。
7.九疑:山名。湖南宁远县城南。
8.断魂哭:据任芳《异想天开》记载，舜帝死于九疑，葬于此。他的第二个妃子娥皇和女英听到这个消息，在湘江边痛哭。据说他们的眼泪沾了竹子。后两人投湖南水而死。
9.秦:渗透。
10.绿云:绿色的竹子。
萧中山符玲坦洲红梅赏析
这首诗写于惜春十三年(1086)，作者当时住在长沙。潭州就是今天的湖南长沙，南宋时盛产红梅。这个名为咏梅的第一个词，实际上是关于关心他人，表达自己的悲伤和不仇恨。
这是一首对事物的颂歌。梅柳是白石咏物诗中唱得最多的，这是因为他和合肥夫妇在合肥赤兰桥相遇的一次“合肥事件”，那里柳树很多，分手时正是梅花盛开的季节。夏先生考证如下:“白石在合淝做客，往来频繁...两次离别的时间都在梅花，一次在早春，一次在冬天。所以咏梅词的集中，就像他吟咏杨柳一样，多半和这种情况有关。”(《姜白石年谱考》)
张炎说:“诗难咏物，尤其是词。悟出一点道理，就会被抓，不顺利；如果字写得不完美，就会显得晦涩难懂。要想纵横保密，就用事物组合题目，一段话的意思全在句子里，妙不可言。”(《语源学》第二卷)并列出了念诵事物的几个原则:第一，求神似而不求形似；第二，结构要能放能收，顺其自然；第三，使用的典故必须符合主题；第四，句子必须指出“一段意思”。如果用以上原则来衡量这个词，可以说是处处一致。此字标为“福州红梅”，潭州(今湖南省长沙市)盛产红梅，以“潭州红”闻名。诗以吟咏红梅开始，但并不局限于单纯的写梅、写梅、写人，即梅是人，人是写梅，梅竹相映，意境空灵深远，收放自如，达到似花非花、似人非人、花与人结合的朦胧迷离的审美境界。
以句子“当人们围绕高祥月亮落下”开始，指出人物、地点和时间。湘江之滨的高祥。屈原《离骚》:“馀马在高览Xi。”注:“曲泽·高月。”水岸、河堤往往是恋人相约的理想场所，红梅掩映，更有诗情画意。然而此时此刻，诗人写的不是相聚时的喜悦，而是离别后的伤感。一个“绕”字，写出了各种无奈和悲哀。绕道者，徘徊也。“落月”二字，说明它的“人”(抒情诗中的主人，往往是作者本人)在这里徘徊了很久。月亮落在高祥，环境凄凉，以此来烘托心情，其哀怨与悲伤可想而知。第二句和第三句是人和梅导演的。林逋《梅花》诗说:“影横水浅，黄昏浮淡淡香。”但诗人并没有写梅影倒映在水面上，而是写梅影泡在水里，有“沉浸”二字，有强烈的感情，然后用“愁”字描写涟漪，把它们拟人化。王国维说:“万物看我，故万物为我色。”(《人间词话》)。忧心忡忡的人用悲伤的眼光看待事物，这在美学和修辞学上叫移情。诗人写的是草地，横平竖直。如苏东坡《与秦太虚忆剑溪梅花》诗说:“江头千树欲春暗，竹外一枝更好。”在这里，诗人不仅写出了自己单薄的影子，还突出了一个“小”字。“花树小”，一个作品“花小”。小字表示娇小精致。只有它的精致，更加楚楚可怜，才让人感受到爱。以上三句用写意的手法描绘了潭州红梅的独特性格和风格，为全篇留下相思之情奠定了基础。
《一个春天》的三句话，不仅是说人，也是说梅花。它既延续了前一句，又进一步写出了梅的悲哀，从“秘事”中渐渐撩拨起伤心往事，暗暗点出了心目中的“人”。梅的《一个春天的幽情》是什么？是《婚姻与车风·春天》，转眼间“碎片都被吹出来了，你什么时候才能看到？”(白石《暗香》)春花落，你自怨自艾。除了清风明月谁知道？“香裙归来”是穿钱裙女子的归来，象征着梅花的落下。娘娘腔的裙子，也就是红裙子。香气被寒冷的东风吹走了，但落花仍附在枝头，在树下旋转。这句话充满了奇妙的想象，“芬芳”还在灵魂中萦绕，飘渺；娘娘腔裙是由花瓣转化而来的形象，就像我们面前的。这个幻化的形象是合肥夫妇，他们的梦被白石的灵魂所缠绕。这是白石一生的“情结”，所以他一看到梅花，就会立刻想到失散的恋人。当时春寒料峭，红梅盛开。他和那个穿红衣服的女人被河隔开了。诗人渐行渐远，回望岸边，只见红裙渐行渐远，变成一个红点，恰似江面上的一朵红梅。.....这一刻，诗人深情地望着湘江边上的红梅，眼神渐渐模糊，幻化出当年江上的“娘娘腔裙”。人？迈耶？真的吗？幻想？这种描写是写事情而不是细说，符合上面张艳提到的第一个标准。
一部片子下来，我用《海鸥去》结束了对往事的回忆。为什么“红梅”这个词突然指的是海鸥？这种方法是张炎《采纵横秘笈》云的一个竖字，就是说不要拘泥于事实，而要从远处写。海鸥是眼前的风景，符合高祥的具体位置。诗人徜徉在江高，开了一滩鸥；然而，海鸥的振翅声唤醒了诗人，使他从失去的记忆中回到了现在。啊，这一切原来都是幻觉，往事像海鸥一样飞走了。词写到这里，如果继续从远处写，就会失去它的美，于是“远惜”一词就把它拉回了主题，与上阙的“远香”融为一体，从而形成一个有机的整体，达到了“合”的目的。“花可可”与前面的“花树小”相呼应。可可，小野，形容梅朵小如红点。“可可”和“伊一”都是重叠词，而且均匀和谐，声韵极其优美。
《林茨纪事报》引用娄静思的话称，姜白石的词“翻笔横写，方能胜”。这首词是梅等人写的，写的是自己的相思。一开始是打开的，转了几圈，写的是对方的相思。从另一面写，两地相思系在一株红梅树上，相思越来越浓，利益越来越深。仔细品味以下“遥怜”的句子，就能发现新闻。《九疑》三句看似用竹子写的，其实是用梅花写的。
在诗人看来，这红梅分明是用娥皇和女英的相思血泪，也就是他们恋人的相思血泪染出来的。在这里，费翔的典故不仅与潭州的湖南大地有关，还通过《斑竹》与红梅有关，把娥皇和女英对舜帝的爱比作和合对自己的爱。虽然是从对方写起，用横笔刻画，但都是“用事物组合话题”，很准确。因为“相思血”二字是将梅竹联系在一起的媒介。这也可以从白石典故的妙处看出。前人用典故，用原意，有时显得平淡直白；白石用典，取其所需，只取其大意，不拘泥于旧事实，运用得非常灵活。
这个词在审美价值上创造了一种含蓄朦胧的美。阿清朝人陈廷焯在《白玉斋词话》卷一中说:“所谓沈玉哲，意在动笔为先，神之言无以言表。.....所有友情的淡漠，人生经历的漂泊，在一草一木都可以制造。而且会若隐若现，想表现出来，反复缠绵，最后不说实话。”这个词不像一般的咏物诗那样偏重于对一枝一叶的描写，而侧重于传神写意。从空灵中吸取其灵，触摸其韵，去尘去色，达到“野云独飞，不留痕迹”(张炎词源)的妙境。通过对“月落”、“鸥逝”、“东风”、“牟衣”、“绿云”的渲染，通过“娘娘腔裙归”、“断魂哭”、“相思血”的对比隐喻，塑造了一个独特的红梅形象，充满了忧伤，充满了相思，以此来表达对心上人的深深眷恋。
《萧中山符玲潭州红梅》作者简介
姜夔(kuí)(1154-1221)饶州鄱阳(今江西省鄱阳县)人。南宋的文学家和音乐家。他是个穷小子，尝试过很多次，一辈子没做官，一辈子闯荡江湖，靠卖字帮朋友为生。他多才多艺，精通音律，能自己作曲，字正腔圆。他的作品以空灵微妙著称。姜夔擅长诗词、散文、书法、音乐，是继苏轼之后又一位不可多得的艺术全才。姜夔的词题材广泛，有感时、抒情、咏物、爱情、写景、记旅、排节、交友、赠礼等。他在诗中表达了自己虽身在江湖，却始终不忘君臣之情、伤天害理的思想，描写了自己漂泊的生活，表达了自己不得用世、情场失意的郁闷心情，以及超凡脱俗、似孤云野鹤的性格。姜夔夜居西湖，葬于西马城。流传下来的书很多，有《道士白石诗》、《道士白石歌》、《续书谱》、《姜铁平》等。