受大火启发，《万家诉讼》怎么变成了《秋菊的故事》？
《秋菊物语》改编自著名作家陈元彬的《状告万家》，无疑是张艺谋和巩俐最好的作品。
与张艺谋的所有电影不同，《秋菊物语》是一部具有直拍镜头、纪实风格和农村生活主题的电影创作。这部电影最重要的是把巩俐推向了国际市场，从一个“土里土气的村妇”变成了国际巨星。
曾经的巩俐，怎么也想不到这部电影会和她有这么深的关系，更想不到这部电影把她和张艺谋带向了两个不同的方向。
今天，我们就来看看《秋菊的故事》都经历了什么，以便改写他们的故事。
01，大火带来的灵感
1990年底，一场大火席卷了陈元彬的简易宿舍楼。即使他以最快的速度从外地回来，也无法在创作中保存任何手稿或其他材料。
不可思议的是，面对废墟，陈元彬有一种从未有过的宁静和安详。
他想，与其听大家的安慰和同情，不如写一部超越自己以往所有作品的小说。
于是他选择了自己最熟悉的法律题材，开始构思一部一句话就能讲完的作品，也就是我们后来看到的“农妇状告村长”的故事。
这就是“万家诉讼”的初衷。
当时，陈元彬住在一个小旅馆里，不断强迫自己在“农妇状告村长”这样一个鸡毛蒜皮的小事和有限的场景中寻找小说的最佳结构和叙事视角。
尽量通过足够的生活能力，生动真实地展现社会的本来面貌。
“求解释”这句话，贯穿整部小说，是当时生活中的常用语。通过陈元彬的创制，它也被收入《新汉语词典》的词条中。
这部小说只有三万多字，完成全部创作只用了10天。
因为它讲述了成千上万普通人的生活方式，陈元彬特意将这部小说命名为《万家诉讼》。
小说中的女主人公何不仅代表了她自己，也代表了千千千千万万和她一样的人。
无独有偶，在陈元彬写作的65，438+00天里，他收到了中国作家赵红整整65，438+00封邀请信和催促信。
信中一再向他强调，他想要一部“高瞻远瞩、通俗易懂、见解深刻、清新独特、与众不同”、“最佳当代、现实题材，读来惊心动魄”的中篇小说。
“就算不惊心动魄，也一定是震撼人心的，至少让老板看完坐不住；或叹，或叹，或饮茶深思。”
这样的巧合促成了“万家诉讼”的迅速出现。
陈元彬抱着试试看的心态把《万家诉讼》发到赵红，然后在1991的《中国作家》第三期头版发表。
人民日报和作家日报分别发表了对这部作品的肯定。
张艺谋，其实差点就错过了。
02，和张艺谋的不期而遇。
在1990到1991的短短一年时间里，两部获得奥斯卡金像奖提名的中国电影《菊豆》和《大红灯笼高高挂》被禁止上映。
影片的故事主题散发着“封建社会败坏人性”的浓烈血腥味，曾被大众抵制了一段时间。
这两部电影的导演张艺谋也受到了攻击。
1991年，陈元彬参加作家青年大会，期间长春电影制片厂的王晓莲和中国电视剧制作中心、北京电影厂的三位女编辑看中了他的《起诉万家》，和陈元彬商量把小说改编成电影。
当时，陈元彬选择让张艺谋执导。
可惜的是，因为上面提到的两部电影，张艺谋纠结于是非，这个时候找张艺谋导演电影无疑风险太大。
因为导演人选不确定，万家诉讼的改编方案被搁置。而这也是张艺谋第一次错过《万家诉讼》。
当陈元彬拒绝王晓炼改编电影时，张艺谋和巩俐在做什么？
热恋中的张艺谋，做任何事都热情任性。即使他的两部作品都受到了国人的质疑，他仍然热衷于遵循自己的需求，寻找合适的剧本。
本来他打算改编刘震云的《一地鸡毛》。
他想把故事背景改到重庆，于是带着整个制作团队去重庆驻点，但因为没有改编的灵感，他放弃了《一地鸡毛》这个项目。
整个团队突然闲了下来，现在想起来也是任性。
此时，巩俐正在香港拍摄《梦醒时分》，还没有入组，但可以肯定的是，在这期间，无论张艺谋拍什么，什么时候拍，巩俐大部分时间都是他无可争议的女主角。
有一天，张艺谋去办事，路过邮局，像往常一样走进邮局买文学刊物。他选择了《中国作家》第三期，上面刊登了陈元彬对千家万户的诉讼。
随后，他选择了《小说月报》第八期。
两份刊物的头条，都在头版位置醒目位置刊登了“万家诉讼”。基于好奇，张艺谋翻了翻，立刻被小说开头的“太阳越来越好了”和“请做个声明”所吸引。
一口气看完小说，他赶紧买了20本小说月刊分发给剧组成员，传真给巩俐。经过讨论，他临时决定放弃一地鸡毛，改拍万家诉讼。
与此同时，张艺谋给陈元彬发了一份紧急电报，征求陈元彬的同意，并签署了版权合同。
从此，“万家诉讼”和巩俐开始走上国际化道路。
03、正式改编《万家诉讼》
拿到了《万家官司》的版权，电影怎么改编，怎么拍成了两个难题。
张艺谋和有一个口头协议，从的几部小说中选一个叫“何”的农妇作为电影的片名。
但在创作中，电影人物之间的对话都是用陕西方言，“比丘”是陕西方言中不能一起使用的两个脏字。
因此，《比丘诉讼》改名为《秋菊的故事》。
张艺谋对小说故事背景设定的安徽农村场景并不熟悉，所以把故事背景设定在他熟悉的陕西农村。
张艺谋对陕西黄土地的情结，不用多说，我们都懂。
电影的大方向确定了。张艺谋和他的制作团队一行人赶赴陕西农村体验生活。
同时，他邀请刘恒担任这部电影的改编者。
成功为张艺谋改编《菊豆》的刘恒，现在自然不难改编《万家诉讼》。
然而，在适应的过程中，刘恒遇到了瓶颈。当他想到这部电影最终会由巩俐出演时，他根本写不出来。巩俐有一种高贵的气质，人们很难把她和一个地方妇联联系在一起。
尤其是在当时的拍摄中，选角多由群众中角色相似的人来担任，巩俐却配不上村妇的形象。刘恒为此苦恼了一阵子，最后他甚至建议和张艺谋互换角色。
但张艺谋坚持自己的选角眼光，相信巩俐能演好。
张艺谋在片场看过巩俐的孕妇搞笑图，现在提出把秋菊设定为孕妇。为了加强影片的真实性，秋菊还被赋予了“姐姐”的角色。
不得不说，“秋菊怀孕”设定的增加为整部电影提供了更好的结局方向，也让整部电影的质量提升了不止一个档次。
在“万家诉讼”中，何状告村长，因为村长按上级指示安排了成片的油菜，而万家却种了小麦。因为山青不听，村长急忙揍了他一顿。
改编后，邱菊一家想在辣椒地里违法搭建棚子，但村长前来制止，双方发生争执。青来骂他的话正好打中了他没生儿子的痛处，他就生气了，踢了青来一脚。
他和村长，邱菊和村长，这两类人的矛盾其实是有本质区别的。经过事件的改编，秋菊执着的抱怨显然更有说服力。
秋菊在电影里也一直说，村长可以打任何地方，但不能挑命根子。
是因为打架的地点不对，也是因为村长的行为带有愤怒和报复心理，才让秋菊下定决心要讨个说法。
至于电影风格，偷拍和纪实风格的运用也为整部电影增添了更为充实的“真实”意义。
这也是为什么看电影的时候，很多人一开始很容易看着街道，却不知道那些人的意思。
《秋菊物语》只用了四个专业演员。
整部电影90%的角色都是由非专业演员或者当地农村的真实家庭成员扮演的。
开拍前，电影的各项准备工作都在紧锣密鼓地进行着。整个制作团队花了两个月的时间体验生活，和当地农民一起生活，交朋友，学习语言，熟悉生活习惯，模仿肢体动作。
巩俐因为在香港拍摄《当我醒来的时候》一个月后加入了这个团体，但他学陕西话很快。
拍摄时，巩俐发烧，几次晕倒在雪地里。她的脸“烧得通红”，但更像是黄土地上晒得通红的中年村妇形象。
作为女主的巩俐，哪怕是一个路人，在电影里很久都不知道是她，是一个穿红衣服的村妇，可见秋菊的塑造是多么成功。
拍摄过程中，按照原定的偷拍计划，演员就位后，导演没有喊“准备开始”，也没有打板子。他只用无线话筒发出信号，收到信号后开始表演。
这些线条是他们前一天晚上研究确定的。
影片采用双摄像头拍摄，来回往返。全片一半以上的镜头都是偷拍。张艺谋也是一个精益求精的人。有些镜头不尽如人意，他甚至拍了20次。
最终，正如他们所料，《秋菊物语》凭借强大的叙事张力、特殊的拍摄手法和独特的故事本身获得了成功。
04.巩俐走向国际。
65438-0992年，《秋菊的故事》上映，一举获得多项国际大奖，包括第49届威尼斯国际电影节“金狮奖”，被评委和专家评价为“一个朴实无华的普通人的故事”。
至此，张艺谋终于走出了《大红灯笼高高挂》《菊豆》的阴霾，走向了下一个导演高峰，而巩俐也正是在这些时候走上了国际舞台。
其实巩俐出道时间并不长。《红高粱》(1987)是她的成名作。那时候她刚刚大二，已经有了一个暴力的男朋友，而张艺谋也有老婆和女儿。
好不容易等到张艺谋离婚了，巩俐才有了“小三上位”。她曾经对张艺谋说“我不想读书”“我想给他生孩子”。
所以巩俐演秋菊的时候，大肚子，体态，步态，眼神，下意识的行为，很难不让人怀疑巩俐是不是怀孕了，是不是无数次深爱着张艺谋。
但年复一年，巩俐没有等来张艺谋的一纸婚书，心中的凉意慢慢积累。
《秋菊物语》的成功让国际影坛聚焦巩俐，随之而来的《霸王别姬》也让巩俐积累了更多的国际知名度。
而她和张艺谋的矛盾也越来越明显。本来张艺谋想让她成为中国第一女演员，而巩俐已经不甘心只在中国旅行，不愿意走张艺谋定下的路。
张艺谋情感上的不作为冷却了巩俐火热的心，她开始为自己的国际事业努力。最后借助《秋菊物语》、《霸王别姬》等作品，她真的走向了国际。
1995，巩俐和张艺谋八年的恋情结束了。
结局
巩俐曾说:“我对《秋菊的故事》感到满意，它开拓了我的事业，开阔了我的视野。应该算是我演戏的第一步，周瑜的火车对我来说应该算是第二步。”
的确，电影和她自己都从《秋菊物语》中获得了不同的感受和成就。有了秋菊的个人设计，她看到了更多的可能性，看到了更适合自己的职业方向。
毫不夸张地说，《秋菊物语》是和巩俐关系最深的电影。然而，这部电影背后有无数的巧合。