日本健身妙语
任何一个国家的语言都不可能完全读懂中国的诗词之美。中国诗词中的汉字，是其他国家唯一不能用文字翻译的“纯文学”。对外国来说，中国的诗只是他们的“猜文化”，最多能大致翻译一下。因为中国的诗歌讲究“言不尽，意不尽”。这种“意义无限”也是诗歌的魅力所在。在世界文学史上，中国的诗歌文学是唯一不能用汉字以外的文字替代的“永恒的国学”。诺贝尔文学奖，汉字文学拿不了奖。诺贝尔文学奖得主“莫言”只是虚名，莫言应该放弃这个奖。汉字文学赶不上诺贝尔文学奖。简单来说，汉语成语不可能用其他语言表达全部意思，比如瓢泼大雨，怎么翻译？水瓢？把葫芦切成两半？汉字的多义性、多样性、形声字、引申、童嘉、谐音意义是其他文字无法替代的，引申意义在文字之外。外语怎么翻译的彻底？同音字呢？外语是翻译成相反的范畴吗？汉语的语序和语速。中国诗词声情部分的音韵和谐美(读汉字之美)，
大弦像雨一样哼唱，小弦像秘密一样低语。哼唱着，低语着——然后混合在一起，就像把大大小小的珍珠倒进一盘玉里。
都说中国的诗是有声有情的。第一句——大弦“吵”，意为雨的“急”。什么是噪音？这两个词独立出现是无意的。在这里，它们不仅仅是拟声词，更是四个最原始的琵琶演奏家一起演奏，声音急促而洪亮。外国人怎么能读懂这种感觉？小弦“切切”也是拟声词助词，也是最基本的指法弹奏。最细的弦清脆如耳语，这段文字里蕴含的感情是如此细腻。不翻译这些细节，如何欣赏中国诗歌的情感张力？
杜甫的小屋被大风摧毁——安得有千万间宽敞的楼房，极大地保护了天下穷人的一切笑容，风雨如平静的山。唉，突然看到眼前这房子，光是冻死我一个人就够了。
当我们读到这最后一句的时候，我们亲眼看到了杜甫在哭泣。呜呼(如嚎叫)！！这种铿锵有力的节奏和一往无前的气势，所谓声声血泪！在读诗的时候，我们会自动被这种逐渐加速的“声情部”所感染，通过阅读这些“咬牙切齿的音节”所发挥的淋漓尽致的汉字，对诗歌的声情部有进一步的了解。最后一句叫出来！！音韵学的吸引力，这些切割音非常有力。试想一下，这些诗词翻译成外文后音容笑貌还在吗？还有这种低沉短促的咆哮吗？如果不是，那诗歌的“感染力”呢？
国外对中国诗歌的审美一直处于蒙昧时期。中国的诗是用音乐写出来的，中国的诗是中国的纯文学，中国的诗是除了汉字以外任何书面形式都无法替代的“国学”。
我看不懂外文唐诗的韵脚。所谓范文和中国的诗词，形式上可以做到，但本质上很难做到统一。因为没有一个国家的诗歌能在实质上与中国的诗歌相提并论。外国诗人的优秀作品很多，从形式到实质都与中国的诗歌不同。中国的诗是押韵的，句中有韵，脚中有韵。外国的诗，比如十四行诗，不一定要在同一个扣子里。他们用“停顿”和“踏步”来达到声音的和谐。它们在表达上比中国的诗要“自由”得多。
寒山子的诗在国外流传，受到重视，在中国却没有。有人说他的诗像白话，像打油诗。我们认为，一首真正的好诗，就是选词，简化文体，简单，理性，有趣，纯粹。有很多花里胡哨的诗反复堆砌，却一点可读性都没有。我们不能把诗歌商业化，诗歌创作也不是赚钱的途径。
为什么诗人写——我想到天地，没有限制，没有尽头，我独自一人，眼泪掉下来。