傅春英个人作品
丝绸之路上的花雨
创作人、编剧:甘肃省歌舞团《丝路风雨》创作组。赵治勋写道。
导演:刘绍雄、张强、朱江、徐琪、闫建中。
张、、、许成华。
作曲:韩、胡婷、焦凯。
舞蹈设计:李、(布景)、郝涵怡(服装)、(化妆)。
顾问:常淑红、段文杰。
主要演员:何、傅春英、(英娘甲、乙)、、(沈甲、乙)、(尤努斯)、(河西节度使)、(窦虎)、张继(石槽)。
主要舞蹈演员:舞蹈:辛金梅、王等。马铃舞:周佳铭、王建等；印度舞蹈:张莉等。衣舞飞扬:孙、、等。
乐队:甘肃省歌舞团中西混合乐队。指挥:韩。艺术指导:伊彦。
“敦煌舞派”的崛起
舞剧《丝路雨》是由以赵治勋、刘少雄为首的庞大编舞和导演团队创作的。最早演出的是甘肃省歌舞团(后改为甘肃省歌舞剧院，即今天的甘肃敦煌艺术剧院)。具有“地理位置”优势的《丝路花雨》剧组在学者专家的帮助下，通过深入研究，从莫高窟保存下来的舞蹈画面中筛选提炼出典型的静态舞蹈，探讨其运动流情——复活它，并在此基础上建立了自己的舞蹈语汇。《丝路雨》成为中国第一部开创敦煌舞派的舞剧，引发了“敦煌舞派”的兴起，为中国古典舞提供了新的参考范本。其中《反弹琵琶》的女主角英娘的《S舞》成为了《敦煌舞》的招牌。
7代16的应娘。
英娘这个角色看起来很光荣，但是演起来并不容易。英娘的舞蹈粗放，体力消耗大，每代英娘都要演两三个戏子。该剧自问世以来，已经产生了七代16应娘。她们美丽的背后，充满了艰辛。每天早上，当其他演员起床时，扮演英娘的演员已经训练了两三个小时。每一代英娘都为角色付出了难以想象的汗水。
《丝路风雨》于1979首播，轰动全国，其中何(a)、傅春英(b)饰演英娘。“一代英娘”何在一篇文章中回忆道:“为了让静止的敦煌壁画舞动起来，导演们呕心沥血，我成了他们的实验‘陀螺’；我跳得像个恶魔，每一个舞蹈都是用心血和汗水形成的。”
傅春英，也是“第一代英娘”，在她事业的辉煌阶段，随丈夫、演员周里京来到北京，在高校当体育老师。几年后，傅春英被小偷刺死，让喜欢她的“应娘粉丝”们痛哭流涕。
17岁，成为继何、傅春英之后的第三代英娘演员。转眼间，近20年后，石民也从青年舞蹈团退休，成为北京舞蹈学院的一名古典舞老师。她用自己的资金拍了一部独舞艺术片《敦煌无眠》，“用舞蹈表现了对敦煌艺术的崇拜”。
“第四代英娘”李虹在碟片上有舞蹈表演，要在直径1.6米的莲花台上连续做20多个转。为了练好这项技能，李虹一有时间就练，不分场合，甚至吃巴豆减肥，20天瘦了10多斤。
刘銮雄(编剧，《丝》剧创作组成员)是这样描述傅春英的:他的表演妩媚多姿，善于将内心的激情与外在的美结合起来，产生了浑然一体的艺术境界。
”在《屌丝》大戏还在排练阶段的时候，瑛娘就已经挑选了四组演员，分别是何、、傅春英和。都很可爱。何岩云塑造性强，舞姿稳重，表现力好，对英娘内心世界的塑造很到位。我对张莉印象深刻。她的印度舞绝对令人惊叹。我觉得全中国没人能比得上她。她绝对是世界级的，长相优雅，舞蹈活泼。傅春英的动作比较柔和。她是一个美丽聪明的人，进步很快。杨红和后来的石民都跳得很好。我记得杨红的第一场演出是在前苏联。演出结束后，他赢得了观众的称赞。都很好，都很讨喜。”