新加坡的马来舞是怎么发展起来的？

马来西亚人会在重大节日或集会上载歌载舞，如萨宾舞、迈伊兰舞等。新加坡的马来人更多地通过跳舞来表达他们愉快的心情。随着时间的推移，这种交谊舞逐渐转变为一种大众自娱性舞蹈。马来人在饭后跳一会儿舞，以表达对舒适安定生活的感激之情，同时也达到了锻炼肌肉、强身健体的作用。例如，Datunjulud舞是沙捞越的一种流行舞蹈。据说一个王子受到了上帝的保佑，得到了一个继承人。快乐王子感谢上帝，跳了这支舞。达顿朱鲁德舞(Datunjulud dance)是一种表达快乐的舞蹈，后来在沙捞越的肯尼亚部落中流传，成为一种非常典型和具有象征意义的舞蹈，服装独特，手臂上绑着犀鸟羽毛，模仿犀鸟的飞翔动作，姿态优雅高贵。舞蹈的节奏由sape(一种乐器)演奏，舞者边跳边唱边拍手。

新加坡马来舞蹈服饰以马来西亚服饰为蓝本，色彩鲜艳，体现了劳动人民热爱缤纷色彩，向往多彩生活的乐天态度。

马来舞蹈是新加坡文化社会的重要象征。和中国舞蹈一样，马来舞蹈的发展也受到外国参观团的影响。访问团将马来圆舞、手帕舞、圆盘舞、伞舞、圆盘舞、围巾舞等引入新加坡，成为新加坡人流行的舞蹈形式。早期的马来民族舞蹈在新加坡只是为了娱乐，但随着时间的推移，新加坡的马来人看到他们的印尼同胞是如何把舞蹈视为团结的象征，而新加坡华人为了发展教育而举办的文艺晚会，让中国舞蹈在新加坡流行起来。这些都使新加坡的马来人在50年代对马来舞蹈产生了极大的关注，他们逐渐意识到马来舞蹈也应该是新加坡舞蹈的一员。至此，马来人通过组织公益文艺演出，发展了马来文化艺术。为了丰富马来民间舞蹈文化，Siriwana艺术团应运而生，目的是促进马来文化艺术在新加坡的传播。为了提高马来舞蹈家的技巧，西里瓦纳艺术团邀请了来自苏门答腊岛的舞蹈家TengkuYohanitHusny和来自雅加达的廖春媛在新加坡授课(1957)。他们教新加坡舞者槟榔舞、巴南山舞、传统舞、十二花舞。新加坡的马来舞得到了马来社群的积极支持，迅速传播开来，并逐渐形成了自己的风格和特色。1962年，西里瓦纳艺术团创作的第一部马来舞剧《雷当山公主》成功上演，开阔了新加坡马来舞者的眼界。65438年至0985年，舞蹈家SomSaid获得文化部奖学金，只身前往日惹，师从极具创新精神且备受推崇的编舞家BagongKusudiardjo。65438年到0990年，她到苏拉卡尔塔学习Labannotation，为以后学习舞蹈动作打下了坚实的科学基础。宋赛尔学习舞蹈和留学的经历，让她在编舞的时候可以自由地吸收自己需要的艺术养分，她创造了一种全新的编舞模式。她的作品从节奏模式到空间和步法的运用都表现出典型的马来风格。在马来舞者的不懈努力下，马来民族舞蹈在新加坡逐渐步入正轨。

社交娱乐舞蹈