什么是动画？
由于漫画本身的发展，形成了现代故事漫画的表现形式，影视艺术融入漫画，使得漫画与动画的结合更加容易。影视艺术的独特之处在于，它可以通过镜头的推拉、平移和片段剪辑的蒙太奇技巧来表达思想和感情。漫画吸收了影视艺术的这两个特点，当要讲的故事更加复杂，人物更加丰富的时候，传统的单线叙事方式更加行不通，蒙太奇的介入成为一种需要；当漫画家在传统的表现手段中找不到更合适的方式来表达自己的感受，当读者需要冲击力和表现力更强的作品时，各种镜头的灵活运用就成了一种必然。一部现代故事漫画往往结合了远、中、近、特四种镜头。漫画家可以巧妙地运用镜头的移动和蒙太奇剪辑来渲染故事特定部分的情绪和气氛。这也是现代故事漫画容易和动画结合的一个原因，因为它天然就像动画故事板一样，读者看漫画的时候好像在看一部电影。正是因为这种相似性，现在动画和漫画被统称为“动画”
美国和日本是制作和生产动画最著名的国家。
“动画”这个词在1996之前的中国大陆并没有出现，两者是分离又相互联系的。这个词的出现和普及，源于1998年国内第一本动漫资讯杂志《动漫漫画时间》。于是“动漫”一词出现并逐渐在中国动漫迷中流行，成为动画和漫画的总称。动画是以漫画和动画为基础，现在因为相似而归为一类，产生了一个名词。“动漫”一词源于《尤曼》杂志，创刊于1997。
漫画对于我们来说是如何存在的？今天，漫画艺术呈现出三种表现形式:一种是报刊杂志上非常常见的单格或四格漫画，以讽刺和幽默为主要目的；另一种是与动画紧密结合的故事漫画，一般是连载或汇编成册在专业漫画杂志上发表；还有一本连环画，在今天已经不多见了，但是在20世纪，甚至19世纪都很兴盛。其中，现代故事漫画是最常见的漫画形式，尤其是日本漫画，具有娱乐性、艺术性和商业性。而漫画衍生出来的产品利润更是令人羡慕。而动漫，世界上不同的国家，不同的机构，不同的大师，对“动漫”有很多定义。以日本为例。日本大百科对“动画”一词的阐述是这样的:动画是一种拍摄画面、木偶等的影视。谁的本体不会动，一帧一帧(有时是多帧)地逐渐改变它们的形态，使它们反复看起来是动态的。动画本身也可以作为纯技术独立使用。大家普遍观看和接触的动画，其实是影视艺术等其他艺术形式相结合的复合艺术..动画也是一种颠覆现实的方法，每天都在重新定义，颠覆我们已经接受的现实观，挑战我们对存在的正统认识等等。漫画和动画作为美术的一部分，从艺术的角度展现了人类的文化和文明，反映了人类的精神，而当今世界也形成了以美国和日本为首的局面。然而，作为世界文化的象征，美国聚集了以迪士尼和漫威为首的世界各地的天才艺术家，并创造了优雅的画廊。对孩子来说，应该是纯洁的；对于成年人来说，应该是很美好的。动画片也是心灵的艺术，所以应该有超越思维的永恒...我们可以继续一个个编造漫画，把快乐传递给大家，让他们从漫画中获得知识和快乐！