穿着大汉服上厕所不方便。古人是怎么解决的？
除了汉服圈内部的派系争斗和相互冲突，很多人对于汉服还有一个争论点:汉服好看，但是太不方便了。如何在其中工作？
其实今天我们在街上看到了各种小姐穿的汉服，都是古代王公贵族穿的。除了这种不利于行动的“优雅”汉服，还有一种“尘土飞扬”的汉服风格——短打。
如果你喜欢汉服，又担心穿汉服不方便，可以试试这种属于平民的汉服款式。可以直接穿上，冲到劳动第一线。
短打看起来像什么？
彩旗是古代汉服的一种，又称“竖棕”、“棕”(也读作“shù hè”)。
起初，short brown最初指的是用粗麻布或动物毛发编织而成的外套，后来扩展到普通人的工作服和休闲服(通常分为上衣和裤子)。
因为古代穿短打的都是平头百姓，这种衣服的造型基本上不会出现在墓葬壁画等地方，所以今天只能从戏曲、电影中了解到这种服装。
在各种关于水浒的剧中，宋武的套装是“彩旗”。
宋武的“皮肤”甚至帮他打败了西门庆！
不信？我们来分析一下。
话说宋武径直来到狮子楼，他身披彩旗，而西门庆则是一袭大褂。
宋武来这里杀人，所以穿短打，西门庆来吃饭，他是土豪，所以穿大衣。
这个细节给两人带来了截然相反的结果。宋武因为身披短打而身手敏捷，而西门庆则被反绑双手，再加上长年放荡造成的身体虚荣心。虽然他也是一个实践者，但他很快就落后了。
最后，西门庆被宋武踢到楼下，被砍下了头。
显然，在你死我活的斗争中，宋武的彩旗服装更占优势！
国剧中的彩旗也能体现出汉服的造型之美，身材之舒展，武艺之普及，情节之紧凑。
比如行走，这是武打演员的基本功之一，通常表现的是武打演员轻装潜入的情况，常用于侦察、检查、夜行、奇袭或冲锋等特定场合。
走路需要敏捷，节奏明快，轻盈稳定，所以短打是标准着装。
侠客的“标准制服”
舞台上的“短裤”也常被称为“紧身衣”，爱看武侠小说的朋友一定对这个名词很熟悉。
以金庸作品为代表的港台武侠影视剧走红后，侠客们也有了自己的“皮肤”。因为没有先例，所以武人的服饰基本沿用了戏曲的设定，做了少许改动。
这方面最突出的例子就是香港邵氏影业1969拍摄的武侠片《独臂刀王》，其中王宇饰演的独臂刀王方刚就是一个短打。
电影中男主角被设定为绝世剑客，而且他真的会武功，所以这身打扮不仅不会给人很低的感觉，反而显得格外英气。
张彻导演的暴力武侠片赢得了姜大卫和狄龙的喜爱，狄龙饰演的宋武和姜大卫饰演的燕青也深受喜爱。荡寇志有精彩的武打场面，尤其是在姜大卫附近的荡寇志。因为是在小说中，江大卫是穿着紧身短打来展示他的功夫的。
在影片中，史文恭还先后与林冲和卢俊义演对手戏。作为同门弟子，他们的招式基本相同。在那个没有特效的年代，即使在今天，也是很过瘾的。三个人的衣服都是彩旗，挺括利落，卢俊义的扮演者哲朗坦巴甚至露出了一只胳膊，看起来十分硬朗。
而如果不穿短打，而是日常的长袍大袖，无论如何也达不到张彻的暴力美学。
于是，历史悠久的“彩旗”从普通人的专属服装，变成了舞台上的武侠服装，自然也就成了侠客们的“标配制服”。
短打的演变
“短打”作为一种平民服饰，原本侧重于服装的简约。但随着这种服饰进入戏曲、武侠影视领域，其“力”也在逐渐提升，以至于现在汉服界在谈论的所谓“短剧”，与古代的“布朗”大相径庭。
早期的“短打”各方面都很像港台武侠片里的造型，可以说这个时候很像古代。
不久之后，“真短打”演变成了“汉服短打”。它的翻领样式越来越多样化，颜色也不再是亚麻和毛毡的黑灰色，变得丰富多彩，但它短外套、窄袖子的根本特征不能变，否则就不再是短打了。
随着戏剧和武术的没落，彩旗在人们视野中的“曝光率”也在下降。
主要原因如下:
彩旗的样子不好看。由于彩旗的便利性和日常生活性，商家一度非常热衷于将其换成家居服出售。但由于这种服装是古代普通人为了工作方便而开发的，在审美上没有太多考虑，销量也不好。
而且话剧和武侠剧也更注重“彩旗”的实用性，在“审美”上的转化也是聊胜于无。
因此，“短打”在日益追求美的现代生活中逐渐被遗忘和淘汰。
汉服日报，短打该不该推广？
如今的汉服圈，越来越多的人热衷于扮演皇帝、皇后、将军等。最不济也得是锦衣卫，代表普通人的“彩旗”自然不受欢迎。
再加上有很多汉服党的爱好和cosplay如出一辙，单纯追求“好看又耐看”，而不是“还原造型”，所以不会有“彩旗”的生存空间。
然而，“彩旗”遇到的困难并非我国独有。
东亚国家保留的民族服饰，如日本的和服、韩国的韩服，大多只保留了“礼服”的造型，即只能在重大场合穿的服饰，平民服饰也消失了。
追求传统服饰之美是没错，但毕竟古代老百姓普遍穿的是不那么好看的“短打”。而且短打证明了汉人除了反对诗词之外还有一种尚武精神，这种意义是不可否认的。
在汉服圈里，有真正喜欢汉服的人，但也有很多撕X的人，只是停留在美好的“秀”上，表面的自我表现，自我感动。
汉服要日常化，彩旗也要在审美的前提下改进、普及、发展。