周迅不适合？角色适应太大？电视剧《红高粱》真的那么烂吗？
回到北京才去试镜，就被选中了。
虽然莫言一开始对巩俐评价不高，但电影还是顺利完成了。没想到，作为张艺谋的第一部电影，《红高粱》在上映前经过层层筛选，最终入围柏林电影节并获得金熊奖，这也是亚洲第一部获此殊荣的电影。
作为一名导演，张艺谋一炮而红。
出名，红高粱在中国上映的时候，一票难求。连几毛钱的票价都被炒到了10元。电影最终获得2000万票房，莫言获得编剧稿酬2000元，女主角巩俐获得200元稿酬。
是1987。几十年来，电影《红高粱》已经成为经典。直到2014，郑小龙导演才将其改编成电视剧。
相比电影和原著，电视剧版进行了大刀阔斧的改编。
不仅增加了三个主要角色，就连选择扮演女主角“九儿”的演员也与原著和电影中的形象大相径庭。
有人说周迅不适合，巩俐演的更好；也有人说电视剧乱改了。郑晓龙这样改编是想表达什么？
从演技上来说，无论是周迅还是巩俐都是毋庸置疑的。
剩下的就是个人和角色的匹配程度，以及导演对他们所塑造的角色的延伸希望，能完成多少，有没有惊喜。
首先从周迅和巩俐的长相来说。巩俐，山东人，长相方面有和角色一个地方的优势。
22岁还没完全褪去的高个子婴儿肥，是农村姑娘天生的气质。
周迅演这个角色的时候已经40岁了，但是他特有的灵性还是很耀眼的。因此，当九儿65，438+07岁时，他扎上两根辫子，这并不违反和平。
要说周迅自身的气质，和山东的九儿，显然完全脱节。
而《红高粱》和《九儿》的意象变化使周迅的解读更加合理。
原著和电影从一开始就是窦观的儿子的叙述，从《我爷爷》开始。
主线聚焦“我爷爷”余占鳌的生平事迹。
电视剧改编后，主要视角变成了“九儿”，整个故事和九儿的一生串在一起，也促进了故事的发展。
更多的是因为九儿，她身边的人，命运或多或少都因为她而改变了。尤其是余占鳌，从土匪变成英雄，是九儿一步步提拔起来的，甚至最后牺牲了自己。
至此，九儿在这个故事中已经不仅仅是一个异于常人的女人，而是得到了升华，具有了一定的神性，已经下凡到了穿越人的地步。
那么，周迅为什么合适呢？因为周迅的气质不接地气，反而有股子疏离感。
有了自己的光环，周围的人会很容易相信她是某种引路人。
这三个人与九儿关系密切。
第一个是接君。
接君是九儿的初恋情人，青梅竹马，一起长大。
但这两个人，无论是家庭背景，还是个人，其实都很不一样。
一个是家里做生意，出去读书的富家公子，一个是有个嗜赌成性的父亲，卖了妻女，自己从来没学过的农村姑娘。
接君出去看书，他们之间的差别就更大了。
九儿说他的剪纸很好，可以卖个好价钱。接君说她是一朵清水芙蓉。九儿:你是什么意思？
从物质到精神，两人渐行渐远。但对于从未读过书的九儿来说，接君美丽的理想主义成了她的思想启蒙。
换句话说，九儿对世界的想法和感受实际上是建立在他与接君的交流之上的。
第二个是朱，九儿的普拉蒂尼。
因为帮助了的妻子朱，他们结下了不解之缘，认了母女。朱自然成了普拉蒂尼。
因为认识到了这一点，九儿确实得到了很多帮助。
但后来普拉蒂尼和余则奥之间的矛盾让九儿很难在两者之间做出选择。
最终，九儿选择了余占鳌。
米歇尔·普拉蒂尼和他的情人，一个是官员，一个是土匪。一个代表传统意义上的正义，一个代表邪恶。
但是，在那个年代，余占鳌很难简单的划分正义与邪恶。
朱这个角色的出现，从某种意义上来说，就是设置了一个极端的条件，迫使做出选择，让她在复杂的环境中逐渐明白自己的判断和选择。
第三个是淑贤，名义上是九儿的嫂子。
淑贤嫁入单身家庭，不久就成了寡妇，成为当时女性保持贞操的榜样。
但其实她这么多年一直在压抑自己的情绪和欲望。这一切，九儿都看在眼里。
九儿本人就是那个时代的叛逆者。这种反抗其实是她的生存力量，拯救了自己。
一些观众说，九儿在某些方面是坏的，因为是她设计了淑贤，让她的婚外情被发现。
但就个人而言，九儿同情淑贤，她曾经是一个不幸的女人。
在她心里，我希望淑贤能打破僵局，活出自己。淑贤做不到，九儿用极端的手段来帮助她。
后来，淑贤和罗汉终于鼓起勇气走在了一起。罗汉被杀后，淑贤也结束了她的生命跟随。
这个结局是淑贤一生中最辉煌的时刻。一旦爱过，就不会有遗憾。
郑晓龙改编《红高粱》，首先从男性视角转变为女性视角。类似于他之前的经典之作《编辑部的故事》和《甄嬛传》的《米月传奇》，重点依然是在特殊的时代背景下女性的觉醒和成长。
《红高粱》改编后成为大姑娘电视剧，九儿成为绝对的核心人物。电视剧本来更侧重于讲故事。改编后的《九儿》衍生出更多的分支，结构更加复杂，故事更加丰富。
但是《红高粱》是经典，经典的改编总是有争议的。但作为一部电视剧，演员阵容强大，表演精良，故事丰富，对观众来说更有看点。
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