插画设计论文——插画元素在商业海报中的应用(急)
本研究采用文献探讨的方法探讨了20世纪以来“时尚插画”的风格演变，并运用图像学的研究方法对1995-2003年间的时尚插画风格进行了分类和分析。结果表明，* *可分为七种风格，即(1)故事世界风格，(2)物化风格，(3)日常生活风格，(4)空间城市氛围风格，(5)顽童、诡辩风格，(6)艺术感性风格，(7)高科技数字风格。
“时尚”是一种快速变化的流行文化。插画师通过不同的主题和内容来描述他们眼中的时尚风格，但这也给观众带来了不同于摄影图像的清晰画面，带来了更多的视觉想象空间。这种模糊不确定的描述也是后现代消费者形象的特征之一。同时，通过对时尚插画风格类型的探讨，发现在后现代场景下，时尚视觉图像正在被符号消费正当化，消费审美的变化也在冲击着这个时代的情绪；这时候设计师在创作时就必须考虑不同形式的消费态度和文化因素，并将其融入到作品中。
看时尚风格，一直是移植日本流行文化，放眼美国的想象。但是，从台湾省今天面临的经济形势来看，如果不能创造差异，就失去了生存的机会。因此，本研究希望探讨时尚插画的风格，发展数位互动实验室的创意概念，为时尚研究者和设计师提供更多时尚插画风格的可能性和自我创作的实验空间。
简述插图艺术在平面设计中的作用和意义。
在个人成长的很多方面，很多人都有过写论文的经历，对论文都很熟悉。论文是讨论问题和进行学术研究的一种手段。那你知道怎么写好论文吗？下面简单介绍一下插画艺术在平面设计中的作用和意义，仅供参考。欢迎阅读。
摘要:
插画，历史悠久，是一种用图形语言传达信息的艺术形式，是为了文字更形象地解释文字的图画。目前，插图在印刷媒体、电子媒体和多媒体领域发挥着重要作用。其中，插画与平面设计领域的联系也越来越紧密。插画以其独特的艺术魅力感染观者，让观者在阅读信息的同时体验艺术欣赏的快感，产生视觉声音和认知。所以我认为在纯艺术和设计艺术相互交融的当代艺术中，插画艺术对平面设计这个巨大的领域有着不可磨灭的影响。
关键词:
插画艺术；平面设计；信息；传达；装修；视力
插图是一种用图形语言来传达信息的艺术形式，有着悠久的历史。这是一个为单词绘制的图，对单词进行了更生动的解释。自古以来，它在人类社会生活中也发挥着重要的作用。尤其是目前，插图在印刷媒体、电子媒体和多媒体领域也发挥着重要作用。其中，插画与平面设计领域的联系也越来越紧密。在平面设计领域，插画以其独特的艺术魅力感染着观者，让观者在阅读信息的同时体验到艺术欣赏的快感。这也是为什么越来越多的高校将插画归为视觉传达设计，也就是我们常说的平面设计的原因。
在我看来，设计是一种以人为主体，以人为特定对象的创造性行为。其价值在于观念的创新和交流，从而达到人的发展的社会实现。从字面上说，“设定”就是想象和创造；“策划”就是计划和安排。现代设计大师蒙霍利·纳基认为，艺术是以生产某种产品为目的，综合社会、人、经济、艺术、技术、心理等因素，进行产品生成的思想和计划的艺术。说到底是人类有意识、有艺术创造力而形成的一种观念和思想意向。平面设计作为应用最广泛的设计范畴的重要组成部分，充分发挥了设计的目的:即通过一定的审查和选择，用文字、图形等视觉元素实现设计初衷的过程。其中，图形语言是最能吸引观者视觉注意力，提高观者视觉声音的最直接、最重要的元素。越来越多的艺术家开始从图形语言这一最直观的元素进行探索，从而提高视觉表达和视觉表达效果。也就是前面说的插画艺术。同时，就插画本身而言，信息传递是其主要功能和作用，但如果没有审美价值，缺乏艺术内涵和感染力，就达不到有效传达信息的目的。但说到审美价值，自然会回归视觉美，跳回平面设计领域。所以我认为，在纯艺术和设计艺术界限日益模糊的当代艺术中，插画艺术对平面设计这个巨大的领域有着不可磨灭的影响。
1插图辅助平面设计(版面)传达信息
版面设计是整个平面设计的中心，也是应用最广泛的平面设计。其中，以人物为主体的版面设计在市场上也占了绝大多数。比如:报纸、杂志、书籍、网页等。，都是基于文字的版面设计。为了满足信息传播的需要，他们以文字为主要元素，对信息传播的载体进行艺术化处理，使其能够生动、形象、准确、形象地传达信息。但更多的时候，有些信息是无法用简单的文字达到要传达的情绪和要求的，很难用文字把内容表达清楚。这时候就需要用一些插图来辅助文字信息，或者将文字信息的内容概括成简洁的插图元素，通过对元素的艺术处理来浓缩文字信息，从而提高整个信息的准确性和生动性，使读者更容易理解和接受，产生强烈的认同和认知感；此外，这些插图还可以引导读者拓展自己的联想和想象，从而更加立体、全面地传达文本的内容；而且长时间阅读文字会产生强烈的视觉疲劳，辅助插图可以适当缓解和调整读者的阅读节奏，使信息所传达的内容会更长、更坚定，效果会更完美、更深刻。比如:儿童画报。因为孩子认字能力有限，很多时候很难用纯粹的文字把信息传达清楚。这时，如果没有插图和辅助补充，孩子就很难理解内容；另外，就孩子的心理和生理特点而言，孩子不可能长时间集中注意力阅读，所以在这种情况下插画是必不可少的一部分。
插图有助于平面设计(海报)吸引观众的视觉注意力。
平面设计中的海报设计，又称“海报”设计或海报设计，属于户外广告，在国外被称为“即时”街头艺术。主要以海报的形式来吸引观者的视觉注意力。这里的“吸引视觉注意力”是指借助图形、色彩等因素的强烈刺激，迅速吸引观者的注意力。只有当观看者的目光被强烈的刺激所吸引，停留在屏幕上，才能发生“交流”。海报设计的任务是抓住消费者的眼睛。然而，观看者的眼睛总是停留在具体的图案上，而不是抽象的几何图形或创意图形。这个道理就相当于我们能记住一个人正面的五官，很少能从背面的轮廓认出一个人。这是我们的视觉系统接收信息时本能的接受和选择。这也是越来越多的海报设计将插画与平面相结合的原因。比如2010世界杯北欧可口可乐的海报，将可口可乐本身与插画相结合，既充分传达了作者的创作意图，又通过人物插画的元素极大地吸引了观众的眼球；另一个例子是可口可乐Sambodromo的海报插图。整张海报以插画的形式，在众多传统平面海报中脱颖而出，牢牢抓住观者的视觉。
3插画增强平面设计(包装)的装饰美化效果
包装设计作为平面设计中最直接的视觉设计，直接影响着消费者的购买欲望。好的包装设计甚至可以提升产品的价值和消费群体的定位。作为包装设计本身，它以产品的外包装为载体，达到装饰美化的作用。插画艺术的表现手法本身就具有装饰和美化载体的作用。不仅可以插入到前面提到的版式、海报光平面媒体中，还可以应用到产品设计等三维设计领域。所以，如果没有插画元素，很难让产品包装产生视觉美感。例如，美国最畅销的碳酸饮料MountainDew推出了一系列限量版碳酸饮用水包装设计，以插画为主要包装设计元素，为原本平淡无奇的瓶身增添了一抹亮色，起到了很好的装饰美化作用，增强了产品的视觉感染力。消费者可以从精美的插图中体会到独特的视觉美感。这使得整个包装设计动感、时尚、灵动，同时也拉近了产品与年轻消费者的距离。
插图为桌子的平面设计增添了艺术情感。
插画作为一门独立的学科，融合了纯艺术和设计的艺术内涵。但就艺术效果和功能而言，插画的艺术价值还是表现在艺术欣赏上，它传达的是一种艺术情感，强调的是创作过程。而平面设计则侧重于目的。它必须根据所传达的主题和所承载的信息进行整体设计，强调设计结果。目前，纯艺术和设计的界限越来越模糊。提倡两者结合的现代艺术。也就是把插画作为载体附着在平面设计(版式、海报、包装等)上。)也可以让平面设计成为插画作品。让平面设计不仅有目的地传达信息，而且成为一件供观赏者欣赏的艺术品，同时赋予平面设计以插图所传达的艺术感受。
总之，在纯艺术与设计交融的今天，纯艺术的情感表达与设计的信息传递相互影响，融会贯通。因此，generate创造了创新和无尽的艺术形式和体验。其中，就设计界庞大的平面设计而言，插画艺术的影响、作用和功能是不容忽视或抹杀的。
参考资料:
[1]彭彭。插图与设计[M]。高等教育出版社，2010。
[2]肖磊，姜红，等.版式设计解读[M].电子工业出版社，2008。
[3]郭勇。每天了解一点创作心理学[M]。陕西师范大学出版社，2010。
展开:
论文答辩技巧
论文答辩的一般程序
学生必须在论文答辩会前将毕业论文连同大纲和草稿，经指导老师批准并签字后，提交给答辩委员会。
答辩会上，让学生花15分钟左右的时间总结论文的题目和选题原因，详细介绍论文的主要论点、论据和写作体会。
回答老师的问题。老师提问后，有的学校规定学生可以自主准备15-20分钟，然后当场回答，有的则要求学生当场立即回答(没有准备时间)。
学生们一个接一个地回答完所有的问题后，他们就离开了。答辩委员会根据论文质量和答辩情况集体决定通过与否，拟定分数和评语。
召回学生，主答辩老师会为学生总结论文和答辩过程中的情况。
对于答辩不通过的学生，提出修改意见，一般允许学生单独答辩。
论文答辩技巧
熟悉内容
参加论文答辩的同学首先要对自己毕业论文的内容有更深入的了解。这是为回答论文答辩委员会成员可能提出的关于论文深度和相关知识的问题而做的准备。
图表插曲
图表不仅是表达观点的直观方式，也是调节论文答辩会气氛的手段。尤其是对于论文答辩委员会的成员来说，听久了必然会遭到拒绝，他们不再接受和吸收你所讨论的内容，必然会影响你的毕业论文答辩成绩。因此，你应该在论文答辩的过程中适当插入图表或其他类似图表的媒体，以提高你的论文答辩成绩。
用中速说话
毕业论文答辩的同学一般都是第一次。无数事实证明，他们在答辩论文时，往往语速越来越快，以至于毕业答辩委员会成员听不清楚，影响了毕业答辩过程中的语速。它们应该是急而慢，轻而重，不能像弹幕一样狂轰滥炸观众。
眼动
毕业生答辩论文时，一般可以留稿，半留，或者根本不留。但无论哪种方式，都要注意自己的眼睛，让目标能经常瞥一眼论文答辩委员会的成员和到会的学生。这是你和你的观众用眼神交流的一种方式，让他们对你的话题感兴趣。
时间控制
一般来说，在比较正式的论文答辩会上，对辩手的答辩时间是有要求的。所以毕业论文答辩的同学要注意论文答辩时间的掌握。论文答辩时间控制要有力，截止日期马上结束。这样看起来是有备而来，对内容的掌握和掌控也比较熟悉，容易给毕业论文答辩委员会成员留下好印象。
礼仪
在防守的过程中，除了以上几点，这一条也需要注意。虽然作用不大，但能给答辩老师留下好印象。一般来说，答辩老师是在你和别人势均力敌的情况下选择你的。
论文答辩中的常见问题
1.为什么选择这个题目？
2.研究这个课题的意义和目的是什么？
3.全文的基本框架和结构是如何安排的？
4.全文各部分之间的逻辑关系是怎样的？
5.在研究这个话题的过程中，我发现了那些不同的观点。我是怎么一步步认识他们的？怎么处理？
6.虽然论文中没有提到，但还有哪些问题与之密切相关？
7.还有哪些问题没有被自己澄清，没有在论文中深入探讨？
8.写论文时提出论点的主要依据是什么？
插画元素在商业海报中的应用！(紧急)商业插图
商业插图的概念
商业插图是作者为了给企业或产品绘制插图，并获得与之相关的报酬而放弃作品所有权，仅保留署名权的商业销售行为。
这种行为和我们以前对绘画的看法有本质的不同。艺术画在被个人或机构收藏之前，可以不受限制地在各种媒体上发表或展示，作者获得很小比例的费用。然而，商业插图只能服务于一种商品或一个客户。一旦付费，作者将放弃作品的所有权，并相应获得更大比例的报酬，这与艺术绘画最终被收藏或拍卖的结果是一样的。
然而，商业插图的使用寿命很短。当一个商品或企业更新时，这个副作品将被宣布灭绝或终止。从科学定义上看，商业插画的结局似乎有点悲剧，但另一方面，商业插画在短时间内的辉煌是艺术绘画无法比拟的。因为商业插画通过广告渠道传播，覆盖面广，社会关注率比艺术绘画高很多倍。比如这个酸奶包装的数码插画(如图)，在两年的市场销售中，因为画面精美，吸引了消费者购买超过1亿。想象以下，在下一个产品取代它之前，这个数字还会增加。两年内能有几亿人看到多少艺术画？这样的辉煌是无与伦比的！
商业插图有四个组成部分:
(A)广告商业插图
(二)卡通吉祥物设计
(3)出版物的插图
(四)电子游戏艺术环境
1.广告商业插图
服务商品——必须有强烈的消费意识。
为广告商服务-必须有灵活的价值观
服务社会——我们必须有一种集体责任感
2.卡通吉祥物设计
产品吉祥物——了解产品，找到动漫与产品的结合点。
企业吉祥物-根据企业CI标准为企业定制。
社交吉祥物——分析社交活动的特点，及时迎合，易于推广
3.出版物插图
文艺——具有良好的艺术修养和文学基础。
童书——拥有健康快乐的童趣和观察体验
自然科普——扎实的艺术功底和非凡的想象力
社会人文-丰富多彩的生活经历和听写技巧
4.电子游戏艺术环境
形象设计——个性交流、形神分离的情感表达
场景设计——从独特的视角还原微观与宏观的综合
故事剧本——文学音乐是通过艺术的手段来体现的
商业插画有一定的规则，它必须具备以下三个要素:
(一)直接传达消费者需求
(二)符合大众审美情趣
(三)夸大强化商品特征
想要具备这三点，就要看插画师的综合素质了。
直接表达商品信息，因为消费者不会花时间去理解你画的意思。因为人类的消费习惯是相当执着的，在一个眼花缭乱的购物环境中，如果一个消费者在一秒钟内没有看到或者被你的插画所吸引，恐怕他一年或者几年都不会购买这个产品。
假设消费者看到了你的插画，但是对图片的色彩构成或者形象有逆反心理，也会导致前面的结果。所以；符合大众审美趣味是商业插画师的第二道坎。能以艺术眼光消费的人太难得了！你的作品太艺术了，别人看不懂，太俗了，别人看不起，只有你能做到这一点，你才算一个合格的商业插画师。
在消费者的关注下，你的作品进入第三个层次，与全世界的产品相比。如果插图没有强化和夸大商品的特性，被其他商品淹没，那么前面的结果也会产生！在超市里，我们经常会看到拿起又放下的场景，一个商业插画要等结账后才能通过检测！
回答商业插画师的问题
问:什么是商业插图？和插画有什么区别？
答:顾名思义，商业插画是具有商业价值的插画，不属于纯艺术的范畴..商业插画可以定义为企业或产品绘制的数字作品的商业买卖，作者放弃作品所有权，仅保留署名权。插画是商业插画的一种形式，还有其他的例子，如广告插画、卡通吉祥物设计、出版物插画和动画电子游戏场景。
插图是用图案表达的形象。本着美观与实用相统一的原则，力求线条和造型清晰生动，制作方便。插画是世界通用语言，其设计在商业应用中通常分为人物、动物和商品形象。
人物:插画以人物为原型，容易与消费者一拍即合，因为人物最能表现出可爱感和亲切感，人物富有想象力的创作空间非常大。首先，塑形的比例是重点。生活中，成年人的头身比是1:7或1:7.5，儿童的比例约为1:4。人物的面部表情是整体的重点，所以描写眼睛很重要。其次，夸张变形的运用不会给人不自然、不舒服的感觉，反而能让人发笑，让人心情愉悦，使整体形象更清晰、印象更深刻。
动物形象:动物作为卡通形象有着悠久的历史。现实生活中，很多动物都成为了人们的宠物，而这些动物作为卡通形象更受大众欢迎。在塑造动物形象时，一定要高度重视创意和拟人化。例如，动物和人类的一个不同之处是，它们的脸上不会长时间露出笑容。而动漫形象可以通过拟人化赋予动物和人类一样的笑容，让动物形象人性化。在生活中使用自己了解并喜爱的动物学校，很容易被人们接受。
商品形象:是动物拟人化在商品领域的拓展，拟人化的商品给人一种亲切感。个性化的造型有一种耳目一新的感觉，从而加深人们对商品的直接印象。就人格化商品的概念而言，大致可以分为两类:
第一类是完全拟人化，即夸大商品，利用商品的特性和造型结构进行拟人化表现。
第二类是半拟人，即加入与商品无关的手、脚、头作为拟人化的特征元素。
以上两种拟人化的成型技术，使商品人性化、个性化。通过动画的形式，强调商品的特性，其动作和文字与商品直接相关，宣传效果更明显。
插画师经常为平面设计师或者直接为杂志、报纸等媒体绘制插画。他们一般都是专业的插画师或者自由艺术家，和摄影师一样有自己的题材和画风。他们的职业敏感度和对新形式和工具的渴望，使得他们中的许多人开始使用cg动画设计工具来创作插图。Cg动画的软件功能让他们的创作天赋发挥了更大的作用。无论是简洁还是复杂，无论是传统的媒介效果，如油画、水彩、版画风格还是数字图形层出不穷的新变化、新趣味，都可以更加方便快捷地完成。数码摄影是摄影的最新发展。摄影师用数码相机拍摄物体或通过扫描仪将传统的正片扫描进电脑，然后在电脑屏幕上调整、组合、创造新的视觉影像，最后通过胶片记录器输出正片或负片。这种新的摄影技术完全改变了摄影光学成像的创作理念，以数字图形处理为核心，也被称为‘无暗室摄影’。它模糊了摄影师、插画师和平面设计师之间的界限。如今，只要他们有天赋，他们可以在同一台计算机上完成所有三项任务。
海报
根据海报的含义，“move”是引导注意力，“paste”是张贴，即“吸引注意力的帖子”海报的英文名是“poster”，在《牛津英语词典》中的意思是在公共场所展示的通知。在伦敦“国际教科书出版公司”出版的广告词典中，海报是指张贴在纸板、墙壁、大木板或车辆上，或以其他方式展示的印刷广告。它是户外广告的主要形式，也是最古老的广告形式之一。有人根据海报的词根结构和轶事来解读海报的含义，认为海报是由“帖”转换而来的，“帖”的意思是柱子，所以海报指的是所有贴在柱子上的告示。
世界上最早的海报是3000年前埃及的寻人文字广告，尺寸为20cm×25cm，内容是追捕一名逃跑的奴隶。这张海报现藏于英国伦敦博物馆。
世界上发现的最早的印刷海报是中国公元11世纪(宋代)出现的广告海报，现藏于中国历史博物馆。
海报在中国还有一个名字叫“海报”，没有一本汉语词典对“海报”这个词有过专门的解释。但据说清朝时，外国人将海船上的洋货停泊在中国沿海码头，并在码头沿街显眼的地方张贴海报推销自己的商品。沿海市民称这张海报为海报。照这样发展下去，以后凡是有类似目的和其他信息的海报都叫“海报”。
海报作为一种视觉传达艺术，最能体现平面设计的形式特征。它具有视觉设计最重要的基本要素，其设计理念、表现手段和手法比其他广告媒体更具典型性。
国际权威设计机构的建立，国际海报展的不断举办，相关海报设计专著和海报年鉴的出版，有力地推动了现代海报向更高层次发展，使海报仍然处于视觉表达的主要地位。重要的国际海报展包括:华沙国际海报设计艺术双年展；捷克布尔诺国际平面设计艺术双年展；科罗拉多国际广告海报邀请双年展；墨西哥国际广告设计艺术双年展；俄罗斯莫斯科国际广告设计双年展；芬兰拉赫蒂国际广告设计艺术双年展等。