有80%的二三线电视“零收视”吗？
据调查，很多二三线电视台已经面临没人看的窘境。有的会买一点点收视率，比如0.1%，为了更好看，但是无济于事，情况也不乐观。因为头部没有大剧，二三线成了“苦情剧”和“抗日剧”的集散地。花2-5万集买一部抗日剧再播是常有的事。
在接下来的趋势中，二线卫视黄金剧场的“第一网后台”将成为常态。对于这些频道来说，与其播出一些效果不明朗的首轮剧，不如找一些点击量好，性价比合适的网剧。三线卫视黄金剧场基本没有首轮剧上映，主要是多轮剧重播，不涉及“先网后台”模式。一方面，三线电视平台的受众特征普遍较高，与网剧的目标受众差异较大，观看效果难以保证；另一方面，王献后台剧目的报价并不一定比一些经典多轮剧低，性价比也不合适。最后电视台失去了话语权，演变成了视频网站的播放器。
英雄老了，美女老了，总是让人难过，但事实是没办法改变的。
2017年，二三线电视台发不出工资是业内公开的秘密，一线电视台零利润率也是意料之中。从陆续举办的秋季新投洽会来看，电视台不约而同的把重心放在了大剧上，而在2017，网络平台内容猛烈出击，广告明显分流的情况下，2018对于各大卫视来说将面临更加严峻的挑战。电视台还有最后一根救命稻草，还是奄奄一息？
零收视现象的背后，是电视台已经发不出工资，负债经营。
因为收视率调查是抽样调查，所以样本量有限。对于一个节目来说，如果刚拍的样本没人看，就体现在收视率值上，也就是收视率为零。需要注意的是，某个节目的收视率为零，并不代表调查区域内没有观众收看该节目。偶尔的零收视说明不了什么，但是一个节目，一段时间经常出现零收视，或者收视水平一直在低位徘徊，这种“低”的趋势一定要引起重视。
但是长期收视率低，广告业务举步维艰，没有办法产生多元化的收入。停发工资、停发工资、借工资、向政府借钱的情况也开始出现。以前总是媒体帮农民工兄弟讨要工资。这一次，轮到电视台员工向电视台索要工资了。
一些电视台已经开始负债经营。就在去年，河北省的一个“救市”通知已经讲了。“全省有140家县级媒体。近几年营业收入下滑60%以上，负债经营占比90%以上。大多数编辑和广播设备需要升级。”这份通知显示的调查结果令人震惊。
河北省的研究成果下降到这个地步，我们可以一窥全国其他省份的情况也好不到哪里去。既然河北省开了先例，2017全国范围内对主流媒体的资金支持也成为一种趋势。“传统媒体融合的窗口期是2020年。如果抓不住最后一根稻草，广电就成了全额拨款单位。”传媒大学校长胡似乎有点乐观。
三个原因导致零收视:广告资金流失，管理人才流失，管理体制僵化。
导致二三线电视台收视率为零的原因不外乎三点:人、钱、权，但这三点似乎已经成为压垮现在二三线电视台的稻草，不进行新的换血改革只能止步。
一、广告资金的损失
电视台靠广告和赞助赚钱。电视是最强大的传播方式，而广告是需要让更多人看到发布的信息，所以电视是有实力企业的重要宣传平台。央视新闻联播后，广告是按秒计算的，确实很花钱，但也很有效果。
收视率是评价广告效果的重要标准。收视率越高，广告价值越高，电视台的收入也越高。这也符合扩大企业影响力的目的，所以企业更愿意花更多的钱在收视率高的节目上做广告。靠收视率赚钱，其实就是靠广告影响力赚钱。此外，赞助、冠名等方式也是广告的变形。
中国有句古话“一分钱一分货”。电视整体广告收入缩水，主要来自二三线电视台，如青海、内蒙古、海南。一个二线电视台的负责人曾经觉得，因为没钱买，所以没办法拿到好项目，而且钱越少，买好资源的途径越少。
哪个影视制作公司没有被电视台拖欠过项目资金？以前大家都不会担心电视台的还款能力，但这两年随着导演的频繁更替和广告收入的减少，影视公司肯定会更担心自己的钱袋子。资本从来都是逐利的。当电视台不能给资本一个好的视野时，资本就会选择残忍的离开。
2.人才外流
21世纪最重要的是什么？天赋！纵观电视圈，这几年电视人离职的新闻并不是什么重磅新闻。为什么？因为太多了。以前一流人才大多在电视台系统，因为政治垄断形成了强势平台，强势平台的光环会不断吸引高端人才。在这里有职位，收入不错。现在连央视一线电视都留不住人才，更不用说二三线电视。
对于体制内的高端人才:第一，一旦电视台工资加灰色收入不如市场经济赚钱，自然出局。二是电视台广告收入萎缩，处境越来越艰难。在这个平台上，当除了钱少之外，实现权力和野心的难度更大的时候，自然就出局了。第三，当一个行业开始像小灵通、短信那样迅速衰落，以至于员工的收入和地位远低于其他行业时，自然要出局。
3.僵化的管理制度
中国是世界上拥有电视台最多的国家，数量众多但并不精良。很多电视台靠“吃政府饭”勉强生存。据广电总局2010统计，全国共有4000家电视台，24000多个频道。经过几年的发展，这个数字估计只是多了很多，有些镇电视台还没统计。
目前电视台只想留住人才，不在机制和体制上大刀阔斧的突破。最后只能变成培训学校，为社会资本输送人才，给别人做嫁衣。在“蜗居”体制内赚取资历和影响力，然后在体制外的市场实现积累的资历和影响力。这种由广电人才上演的“旋转门”已成套路。
全国省级卫视市场的博弈，说到底是媒体系统与系统的全方位对抗。这绝不是简单的产品之间的竞争，不仅包括顶层设计的竞争，还包括管理、运营、业务流程的竞争，以及由此形成的员工素质、效率等诸多细节的竞争。如果不能坚持“建立电视台”和“扶持全线”的策略，电视台的发展就缺乏内在的驱动力，尤其是二三线电视台。
除了技术，电视媒体和以互联网为代表的新媒体最大的区别是什么？这是一种思维方式。互联网思维是一种以用户体验为先的营销思维模式。电视人还停留在“观众思维”上。但问题是，谁是信息的单向“接收者”？一起看电视的“人群”是谁？
如今，传统媒体的内容生产模式、传播模式、终端消费模式都被新媒体解构和重新定义，电视人必须做出改变。首先要转变思维方式，从节目创意、策划到制作、传播、消费，要学会像互联网一样以用户为导向，提高制作和服务水平。用户体验和用户中心应该是电视人的切入点和诉求点，而不是“官媒”和自我为中心的封闭心态，更不要以为了解收视数据就是了解市场真相。电视人应该放下架子，走到用户中间，用心感受他们的需求。
电视台会演变成视频网站的播放器，后台会成为主流。
电视剧“网前后台”的播出模式，被业界普遍认为是视频网站击败省级卫视的“关键”，也是省级卫视发展的“转折点”。但对于省级卫视来说，“先上线后台”的影响远不止是单纯的分流收视率，失去“大剧话语权”才是最大的危机。几年前，随着省级卫视的崛起，黄金剧场的“大剧话语权”一度在省级卫视和地面频道之间传递。这一投放直接导致地面频道成为“苦情剧”和“抗日剧”的集散地，最好的剧都集中在一线卫视。
去年以来，大量剧目采用“先网后台”播出模式，导致省级卫视周播剧场“名不副实”，逐渐沦为“网络剧重播剧场”。今年，这一趋势依然清晰。北京卫视、安徽卫视周剧场的《青云志2》和《龙珠传奇》都采用了后台的方式。而且电视剧“网络后台”模式正在向黄金剧场和一线卫视蔓延。今年，第一个“网络后台”正义探索者出现了。次年的剧《赢天下》采用了时差的“第一网后台”模式。